薪火相传扬古今笙艺盎然——中国音乐学院“拔尖人才”梁景然笙独奏音乐会圆满成功
总编：杨建红 副主 编：范京磊 编辑：大汕建强
吹响“景然之笙”，奏响时代之音 ——写在中国音乐学院拔尖人才梁景然笙·独奏音乐会前
凌 博 李润楠
6月13日，一场横贯古今、融通中西的笙乐盛事即将在北京中山公园音乐堂隆重上演。由中国音乐学院国乐系、北京交响乐团主办，中央“双一流”建设经费倾力支持的“中国音乐学院拔尖人才梁景然笙·独奏音乐会”将为观众呈上一场穿越千年、直达心灵的笙乐盛宴。
这不仅是一场个人独奏音乐会，更是青年国乐人对传统艺术传承与时代精神创新的真诚回应，是新时代“笙”声中奏响的文化自信与艺术理想！
笙声悠悠 技艺灿灿 舞台如梦
李光陆赞
（藏头诗一首）
景然古曲！
创新榜样！
洋为中用！
永创辉煌！
景然笙韵管弦篇，
然皆六首世祖传。
古今新曲融一场，
曲风清新技巧赞。
创新思维策划好，
新型成果奖项展。
榜样力量真伟大，
样板工程永流传。
洋乐交响民族风，
为首诗歌景然颂。
中国笙曲风格多，
用途广泛再次赢！
永远吹响川江号，
创造奇迹立新功。
辉腾奋斗华夏鹤，
煌宗耀祖世代鸣！
这是著名民乐艺术家李光陆教授为梁景然所题藏头诗的赞语，也道出这位青年笙者艺术之路的核心关键词。
此次音乐会中，梁景然将携手北京交响乐团，在著名指挥家张鸣执棒下，倾情演绎六部风格迥异的笙协奏作品。这六部作品中，既有历史题材的传统经典，如《王昭君》，也有时代气息浓郁的现代创作，如《虹》《秋夜》，更有探索少数民族文化与多元表达的作品《萨满天神之舞》《龙飞凤舞》，还有本场音乐会世界首演的新作品《川江号子》。
多样的曲目构成，正如笙本身多簧合鸣、内外并奏的独特气质，也正体现出梁景然对笙艺术“古今融汇、技艺并进”的深度理解与全面驾驭。
六曲如画 六象如歌 交织今古
六首作品，犹如六幅音乐画卷，描绘出笙艺术在不同时空与文化语境下的丰富可能。
《虹》由著名作曲家刘文金创作，描绘“生命—风雨—彩虹”的哲理轮回，以键笙为主角，表达对自然与人生的深沉赞歌；《龙飞凤舞》则从唐代宫廷乐舞中汲取灵感，将弹拨乐风格巧妙嫁接到笙的语汇中，展现技艺之变幻、风格之古韵；《川江号子》将民间劳动号子的原生态质感与笙的独特和声体系结合，呼唤出集体意志与民族精神的磅礴力量。 《萨满天神之舞》以满族祭祀音乐为背景，融合三十六簧笙技巧，节奏鲜明、意象瑰丽；《秋夜》则在朦胧氛围中探索力度、色彩与结构的边界，是一次将传统音色与现代思维对接的声音实验；《王昭君》由曹建国将其掌握的全部笙技倾注其中，用四段结构式乐章讲述一位女性人物的文化叙事与民族智慧。
六首之中，既见匠心独运的作曲思路，又听得笙音千变万化的深情吟唱，可谓“古今新曲融一场，曲风清新技巧赞”。
青春为笙 文化为骨 精神为光
梁景然，中国音乐学院国乐系本科三年级学生，自幼习琴习笙，少年时即显露不凡音乐天赋。高中阶段起，他师从中国民乐艺术家李光陆教授，技艺突飞猛进；2022年更以笙专业第一名的成绩考入中国音乐学院，现师从中国歌剧舞剧院民族乐团笙、芦笙演奏家宋扬。
他的笙演奏，不仅有技巧的纯熟，更有文化的积淀、情感的表达与思想的穿透。在导师们的悉心培养下，他不断探索笙在不同音乐风格中的可能性，并逐步建立起自己独特的艺术语言。正如李光陆教授所言：“梁景然天赋高又勤奋刻苦，笙演奏技术非常全面，具有远超其年龄的艺术水准。”这份评价，源于他日复一日的沉潜磨炼，更来自他在笙乐舞台上一次次令人惊艳的蜕变。
作为“拔尖人才”计划的一员，梁景然并非只专注于个人成就，更将自己置于文化传承与艺术创新的更高维度上，努力践行“为乐”与“为人”的统一理念。
指挥定势 导聆引声 一场沉醉
本场音乐会由著名指挥家张鸣执棒，他将以一贯精准而富有张力的指挥风格，统筹北京交响乐团与独奏笙的深度配合，赋予整场演出清晰的脉络与饱满的能量。在他的调度下，多簧合奏的笙将在浩瀚的交响织体中如星辰般闪耀，与西方交响乐器展开一次跨越时空与文化的深层对话，构建起传统与现代、东方与西方的共鸣之桥，呈现一场极富感官冲击与情感厚度的沉浸体验。
与此同时，音乐会特邀北京民族乐团文化活动部副主任于海音担任导聆嘉宾。她将以其专业背景与亲和表达，为观众层层剖析每首作品背后的创作理念、器乐构成与演奏亮点。从音乐语言到文化内涵，从结构布局到演奏技法，于海音的导聆将为观众搭建一座通往笙乐世界的桥梁，帮助大家更深入地理解每一个音符所蕴含的思想与情感，进一步提升现场的审美参与度与精神获得感。
精心改编 交响新声 创新演绎
值得特别指出的是，本场音乐会所演奏的六部作品中，有五首都是为此次音乐会全新改编为交响乐队协奏版本。担任改编编配分别是山东艺术学院高层次人才、青年作曲家徐海博博士、张琪博士和青年作曲家、箜篌演奏家何谐，他们以深厚的作曲功底和对民族器乐的敏锐理解，将传统的民族器乐语言与西方交响编制巧妙融合，为每一首作品赋予了全新的表现空间。
在改编过程中，三位专家不仅注重音响层次的扩展，更在配器结构、织体设计、节奏组织与旋律走向上进行深度打磨，使笙在交响语境中展现出更为宽广的表现力。这不仅是对作品的“再创作”，更是对笙乐未来可能性的一次深度探索与推动。
本场音乐会更有着一个重要的历史性突破——这是梁景然首场、也是目前国内首个全场曲目全部采用交响乐队协奏形式的笙·独奏音乐会。这一创举开启了笙乐与西方乐队编制深度融合的新尝试。这场音乐会，不仅是梁景然个人艺术道路的重要节点，更是笙乐艺术走向现代化舞台的重要里程碑。
一笙一代 一曲一心 邀君共赴
“永远吹响川江号，创造奇迹立新功。”这是李光陆教授藏头诗的结语，更是新时代国乐人的誓言。
当代青年习笙人梁景然，用一场精心准备的独奏音乐会，将诠释如何在继承中创新，在民族中世界，在“笙声”中奏响属于中华文化的时代强音。
6月13日，与梁景然一同见证笙的绽放、文化的回响。您将听见的不只是音乐，而是一代青年的艺术追求、一种古老乐器的现代复兴、一场民族文化的自信表达！
六合同风颂中西良辰美景，
薪火相传扬古今笙艺盎然
——中国音乐学院“拔尖人才”梁景然笙独奏音乐会圆满成功
崔 涛
暮色浸染中山公园的琉璃飞檐，夏夜的风拂过百年古树，一场跨越时空的音乐对话，在笙管交织的清鸣中翩然启幕。6月13日，中国音乐学院“拔尖人才”梁景然笙独奏音乐会宛如一幅徐徐铺展的水墨长卷，以笙为笔、以乐为墨，在中西合璧的韵律间勾勒文化经纬，于古今交融的回响中续写国乐新章。这场音乐会不仅是青年艺术家对传统的致敬，更是师生薪火相传、共筑艺术理想的生动见证。
莅临音乐会的领导嘉宾有：
中央党校、国家行政学院机关党委原常务副书记，毛体书法大师：贾德臣
北京交响乐团团长 本场音乐会总策划：李长军
北京民族乐团党支部书记、团长：武旭海
中国歌剧舞剧院民族乐团党支部书记：张雪晶
中国广播民族乐团原团长：李春勇
中央民族乐团乐队副队长：富强
中国音乐学院党办、院办主任：胡涌
中央保健局原专家组组长：朱兴
将军（部长）原司法部党组成员，中纪委委员现中国法治研究会长：岳宣义
将军，总参陆航部政委：单继友
将军，军事博物馆馆长：董永胜
中国文联国内部主任：苗宏
中央警卫局：张耀华
中铁工程局书记：郭玉明
北京南阳商会会长：王全成
北京南阳商会常务副会长、秘书长：姚敏庄
中央音乐学院博士，青年作曲家，山东艺术学院高层次引进人才：徐海博
中央音乐学院博士，青年作曲家，山东艺术学院高层次引进人才：张琪 青年作曲家，浙江横店影视职业学院影视表演学院青年教师：何谐
本场音乐会总策划、艺术总监:中国笙专业首位博士研究生导师、中国音乐学院教授国乐系原吹打教研室主任：李光陆
指导教师：中国歌剧舞剧院一级演奏员、中国音乐学院特聘教授：宋扬 唢呐演奏家、教育家，中国音乐学院教授：候艳秋
唢吶演奏家，中央民族大学副教授：胡美玲
台湾中国文化大学教授：杨佳正
中国书画收藏家协会会长：张德俊
中国美协主席，教授：赵景伟
香山画院院长书法家：段召彪
祥和书画院院长书法家：李德荣
中华清风书画院院长：杜増浩
中华清风书画院副院长：杨复新
北京首旅集团，古玩城集团总经理：宋杨
北京市古玩城集团云南分公司总经理：黄瑞
中国民族管弦乐学会笙专业委员会 副会长：朱家明
副会长：钟泉
秘书长：凌博
副秘书长：闫红生
副秘书长：王建军
副秘书长：邵宏宇
副秘书长：唐大志
副秘书长：岳瀚声
荣誉理事：赵宏亮
常务理事：张跃进
常务理事：李新华
常务理事：王育东
常务理事：孙家庆
常务理事：王飞
常务理事：陈巍
常务理事：崔涛
常务理事：霍佳雨
常务理事：马骁
常务理事：王冠辉
理事：徐森
理事：王斌
莅临音乐会还有众多珠宝界的经理、以及中央音乐学院、中央民族大学、北京语言大学、中国戏曲学院多位青年笙演奏家等，他们为音乐会的圆满成功提供了坚实的支持。
一、笙韵流转：六曲织就千年文明长卷
六部乐章，恰似六把金钥匙，解锁了笙乐艺术在不同时空维度下的璀璨密码。
现代性的诗意在《虹》中破茧成蝶，刘文金先生笔下“生命—风雨—彩虹”的哲学命题，经由梁景然的键笙演绎，幻化成对自然与生命的深情礼赞。乐曲的三个乐章层层递进：第一乐章“生命”以庄严的序奏展现宇宙的浩瀚，梁景然用舒缓而富有张力的笙音，描绘出生命初萌的蓬勃生机；第二乐章“风雨”中，急促的快板与节奏性和声音型交织，模拟出暴风雨的肆虐，他通过快速的气息切换与复杂的指法，将生命在困境中的挣扎表现得淋漓尽致；第三乐章“彩虹”则回归柔美，笙与钢琴的协奏宛如云端的圆舞曲，传递出劫后重生的喜悦。在准备这部作品时，导师宋扬凭借对现代音乐的深刻理解，引导梁景然突破传统演奏思维，注重情感的层次表达与音色的细腻变化，让古老的笙乐承载起现代的哲学思考。
《龙飞凤舞》则由李光陆与姚盛昌两位艺术家于1992年共同创作，灵感源自唐代宫廷乐舞的华美气象。作品大胆地将唐代弹拨乐器的演奏特点融入笙的语汇，开创了笙乐表现力的新维度。梁景然在演奏中，通过独特的手指技法与气息控制，让笙音既有弹拨乐的灵动跳跃，又保留了自身醇厚的音色。这种创新演绎，正是李光陆教授多年来倡导的“古今融通”理念的实践——他常教导学生，“传承不是复刻，而是让古老的艺术在当代语境中焕发新生”。在排练时，李教授亲自示范唐代音乐的韵律特点，指导梁景然如何在现代交响乐队的衬托下，重现盛唐时期鼓乐喧天、裙裾翻飞的盛大场景。
充满先锋意识的《秋夜》，是李光陆与黄晓飞的合作之作，也是梁景然在现代音乐探索中的一次重要突破。乐曲以朦胧的音色迷雾为背景，通过键笙单音与和音的交织、力度强弱的对比，营造出深秋夜晚宁静而神秘的氛围。宋扬老师在指导过程中，着重培养梁景然对现代音乐结构的理解与把握，鼓励他在传统技法的基础上大胆创新。例如，在表现“思绪翻腾”的段落时，梁景然运用了独特的循环换气技巧，让笙音连绵不绝，如同思潮涌动，将听众带入一个充满诗意与哲思的音乐世界。
民族文化的斑斓画卷在《萨满天神之舞》与《川江号子》中次第铺展。前者以满族祭祀音乐为底色，融入了民间小调与“老三点”的特色节奏。梁景然运用三十六簧笙的丰富表现力，将萨满祭祀的神秘仪式转化为震撼人心的音乐语言。为了深入理解满族文化，李光陆教授带领他查阅大量文献，拜访民间艺人，甚至亲自示范传统祭祀音乐的演奏风格。而在世界首演的《川江号子》中，梁景然将巴蜀船工的劳动号子与笙的多声部和声完美结合，展现出中华民族坚韧不拔的集体意志。这部作品由曹文工与梁景然共同创作，从采风到成型，宋扬老师全程参与指导，帮助他提炼号子的精髓，并将其转化为适合笙演奏的音乐语言。在演奏中，梁景然通过激昂的旋律与强烈的节奏，仿佛让听众看到了川江上纤夫们齐心协力、逆流而上的壮阔画面。
历史的厚重在《王昭君》中化作四段缠绵乐章，梁景然指尖流淌的笙音，时而如塞外驼铃般苍凉悠远，时而似深宫幽叹般婉转低回。这部由张福全、曹建国创作的作品，将昭君出塞的传奇故事与笙的精湛技艺深度融合，堪称笙技术发展的集大成之作。在排练过程中，导师李光陆教授逐句拆解曲目的历史背景与演奏技巧，从“闺里美人抒素志”的温婉细腻，到“和亲春风渡玉门”的豪迈壮阔，每一个音符都经过反复打磨。梁景然不仅学会了如何用笙声描绘人物情感的起伏，更领悟到传统文化中“以和为贵”的精神内核，将一位奇女子的家国情怀与民族大义诠释得淋漓尽致。
二、少年风华：师恩如炬照亮艺术征途
舞台中央，青年演奏家梁景然执笙而立，宛如一位驾驭音律的魔法师。作为中国音乐学院国乐系本科三年级的“拔尖人才”，他以超越年龄的艺术造诣，让古老笙乐焕发青春活力。这份成就的背后，是李光陆、宋扬以及启蒙老师李昊等导师们多年来的倾囊相授与悉心栽培。
自少年时期起，梁景然便展现出对音乐的非凡天赋，师从青岛民族乐团笙演奏家李昊学习。高中阶段，他有幸师从中国民乐艺术家李光陆教授。李教授不仅是技艺精湛的演奏家，更是一位深耕教学的艺术教育家。在他的课堂上，传统笙曲的研习并非简单的技巧传授，而是一场文化寻根之旅。从《凤凰展翅》的灵动飘逸，到《孔雀开屏》的华美绚丽，李教授总是先讲述乐曲背后的文化故事，再逐字逐句拆解演奏技巧。他常说：“笙是有灵魂的乐器，只有读懂了文化，才能吹出真正的韵味。”在这种教育理念的熏陶下，梁景然不仅打下了坚实的传统功底，更培养了对传统文化的敬畏之心与传承使命感。
进入中国音乐学院后，梁景然师从中国歌剧舞剧院一级演奏员宋扬老师。宋扬老师以其对现代音乐的敏锐感知与创新实践，为梁景然打开了艺术探索的新大门。在宋老师的课堂上，教学内容不仅涵盖传统笙曲的现代改编，还包括跨文化音乐融合的实验。例如，在排练《虹》时，宋老师引导梁景然从西方交响乐的结构中汲取灵感，同时保持笙的独特音色与东方韵味；在创作《川江号子》时，鼓励他深入民间采风，将最真实的生活声音转化为艺术语言。这种“立足传统、拥抱创新”的教育方式，让梁景然在传统与现代之间找到了独特的艺术平衡点。
梁景然的演奏，是技术与艺术的完美统一。吹奏高难度华彩乐段时，他的指尖在笙管间翩若惊鸿，气息流转如行云流水；演绎抒情慢板时，笙音似山间清泉，裹挟着千年文明的温度，浸润着听众的心田。这种卓越的演奏能力，源于导师们科学的训练方法与严格的要求。李光陆教授注重基本功的反复锤炼，要求梁景然每天进行至少三小时的指法与气息训练；宋扬老师则强调艺术表现力的培养，通过分析经典作品、观看演出录像等方式，帮助他提升对音乐的理解与诠释能力。正如李光陆教授所言：“天赋与勤奋的双重加持”让梁景然脱颖而出，但更重要的，是导师们以匠心为灯，照亮了他在艺术道路上的每一步成长。
三、众星璀璨：交响协奏共谱时代新篇
这场视听盛宴的惊艳呈现，离不开幕后团队的匠心雕琢。本场音乐会总监由中国民乐艺术家李光陆教授和北京交响乐团李长军团长两位专家担任。李光陆教授同时担任艺术总监，他指出：“作为本场音乐会的总策划与艺术总监，我怀着无比激动的心情见证了这场开创性音乐盛会的圆满落幕。笙与交响乐的合作在过往音乐会中多以一两首曲目呈现，而此次由本科生担纲，一口气演绎六首协奏曲并举办个人协奏音乐会，这在音乐史上尚属首次，堪称里程碑式的创新突破。筹备过程中，我们大胆探索“古为今用、洋为中用、中西结合”的融合之道。从古代雅乐的深邃意境，到现代作品的先锋表达；从少数民族音乐的独特韵味，到多调性音乐的创新结构，搭配传统曲目的匠心改编，笙这件古老乐器与交响乐碰撞出震撼火花。这场突破常规的尝试，不仅展现了年轻学子的卓越艺术潜力，更彰显了音乐创新永无止境的魅力。未来，我们将继续深耕艺术创新，谱写更多音乐华章！”
著名指挥家张鸣如定海神针般立于指挥台，他凭借对中西音乐的深刻理解，将北京交响乐团的西洋乐器与梁景然的笙管编织成一张绚丽的音网。在排练过程中，张鸣老师与梁景然多次沟通，调整笙与乐队的音量平衡与节奏配合，让传统笙乐在交响织体中既保持独特个性，又能与乐队和谐共鸣。他的每一次挥棒，都似在拨动东西方音乐对话的琴弦，时而如江河奔涌气势磅礴，时而似细雨润物温柔缱绻，让古老的笙乐在现代交响的衬托下绽放出全新生命力。
特邀导聆嘉宾于海音化身音乐向导，以妙趣横生的语言为观众拆解每部作品的创作密码。从《虹》中自然哲学的隐喻，到《川江号子》里劳动人民的智慧，她的讲解如春风化雨，将专业的音乐知识转化为通俗易懂的故事，为观众架起通往笙乐秘境的桥梁。在音乐会前的导聆环节，于海音不仅介绍了乐曲的背景与特色，还现场示范了笙的基本演奏技巧，让观众更直观地感受到这件乐器的魅力。 而徐海博、张琪、何谐三位青年作曲家的改编创作，则堪称神来之笔。他们以“洋为中用”的巧思，将西方交响编制的宏大架构与笙乐的独特音色相融合，为五首作品赋予了全新的表现空间。在改编过程中，作曲家们与梁景然及其导师们保持密切沟通，充分考虑笙的演奏特点与情感表达需求。例如，在《萨满天神之舞》的配器中，张琪老师运用弦乐的颤音与木管的滑音，营造出神秘的祭祀氛围；在《川江号子》中，徐海博老师通过铜管乐器的强力和弦，增强了乐曲的磅礴气势。这些创新改编，不仅拓宽了笙乐的表现边界，更标志着中国民族器乐在现代化转型之路上迈出了坚实一步。
当最后一个音符消散在音乐堂穹顶，这场凝结着传统与创新、东方与西方的笙乐盛宴圆满落幕。现场观众掌声雷动，经久不息。大家纷纷起身，向舞台上的演奏者与幕后团队致以热烈敬意。随后，手捧鲜花的观众络绎不绝地涌向台前，将芬芳献给表演者。散场后，人们仍聚集在大厅，热烈讨论，脸上满是意犹未尽的神情，这场开创性音乐会，无疑在每个人心中留下了深刻印记。此场音乐会不仅是梁景然艺术成长的里程碑，更是新时代国乐传承者向世界递出的文化名片。六合同风，吹出的是文明互鉴的和谐之音；薪火相传，奏响的是文化自信的时代强音。相信在师生接力的艺术征程中，笙乐这朵中华艺术的瑰宝，必将在世界音乐的百花园中绽放出更加夺目的光彩，让千年笙韵在新时代的浪潮中生生不息、绵延不绝。从古老的宫廷雅乐到现代的交响协奏，从传统的技艺传承到创新的艺术表达，这场音乐会见证了笙乐的无限可能，也预示着国乐未来的辉煌前景。
赠予书法墨宝
音乐会结束众多艺术家纷纷上台为这场盛会送出一幅幅生动有力的画卷，用他们的力量为这场音乐的盛会增添浓墨重彩的一笔，大家纷纷上台合影留念，用相机记录下这美妙的夜晚，现场热闹非凡，盛况空前！
贾德臣，原国家行政学院机关党委常务副书记、人力资源管理专家，书法家。先后在《人民日报》、《光明日报》、《中国行政管理》等报刊上发表文章数十篇，《人民日报》为其专著《竞争上岗理论与实务》专发了书评。1999年，贾德臣调入国家行政学院，先后在学院人事局、办公厅、机关党委工作。繁忙行政工作之余，他勤练书法，成效显著，出任了“中央国家机关书法协会”理事和“行政文化书画院”副院长。荣获“毛体书法优秀传承七十人”荣誉称号。
李德荣，字厚之，号芳德居主人，羲皇故里(今甘肃天水)人，现居北京，幼时受家族文化的影响酷爱笔墨，一直将书法视为生活的一部分，多年来坚持不懈，临习古今诸家名帖，楷以玄秘塔(柳体)，隶从张迁碑，行草以王羲之，王铎，师承郎宗权,楊再春等大师，师古而不泥古，遂成自己的风格，刚健质朴，气韵生动，神采动人，其作品多次作为国家领导人的礼品赠予外国贵宾，并被中国驻韩国，老挝，智利，阿根延等大使馆作为中国文化代表予以长期展示。中国当代书法领军人物之一，国礼书法家，中国书画家联谊会会员，中国书画艺术研究院院士，国家一级书法师，北京现代管理大学书画艺术类客座教授，中国运河文化书画院副院長。
段召彪，男，字绚平，号桃园居士，文革盛时生于豫宛。中国书画名家联合会理事，中国书法家协会会员，北京香山画院院长，书法导师，《书法基础教程》（全国统一书法级别考试指导用书）主编。
自幼习书，五体兼备，篆法李斯，隶属汉碑，草宗《书谱》，行源《圣教》，楷习颜欧，小楷师晋唐、榜书学麻姑。喜诗文，擅箫笛，爱结交，以歌入酒，自然为师。
主要履历：
2001年所书榜书“寿”字由百岁老人、著名爱国将领张学良将军收藏。 2005年个人专著书法书论集《隙中窥月》出版。
2006年《新报》《贵阳晚报》《南明河》等专题报道。
2007年贵州卫视《书法奇人段召彪》播出。
2008年个人事迹由《劳动时报》《西部开发报》专题报道。
2010年中欧战略对话活动中书法册页长卷作为国礼由国务委员戴秉国赠送欧盟高级代表阿什顿女士。
2012年应邀参加指导深圳卫视春节联欢晚会，现场书写对联讲解对联知识，并为他们题《大娱乐家》栏目。
2013年春季入展中纪委主办的《廉政书法展》，秋季受邀参加司法部廉政文化活动炳被评为“模范先锋人物”。
2014年18米长卷《56首民族诗》在军委总参礼堂展出，受到军委领导高度评价。
2015年5月所书纪念世界反法西斯暨抗日战争胜利60周年对联由江苏省盐都博物馆收藏。10月所书楷书七律自作诗词由旅美笛子大师陈涛收藏。
2017年主编《书法基础教程》全国统一书法级别考试指导用书，由文化部审核通过，正式进入全国学校和书店。
2018年，全国发行的《少儿书画报》整版报道了个人在书法领域尤其是书法教育和创作方面的突出成就。
2019年，书法作品《源远流长》由斯里兰卡民主社会主义共和国总统收藏。
2020年，所书《中墨友谊长存》由墨西哥大使馆收藏。
